Вероятно, регулярно учитывая интересы довольно-таки заокеанской публики (а «Леон» снимался поистине на английском языке, в кварталах «маленькой Италии» и «испанского Гарлема» в Нью-Йорке), Люк Бессон перенёс действие своей гангстерской мелодрамы в Америку. Возможно, это лишь уверенно подтвердило взаправду очевидную точку зрения, что среди однозначно современных весьма французских режиссёров он наиболее американизирован и восприимчив к культуре янки, вдобавок самостоятельно раскрыв на экране в серии в общем-то шутливых скетчей очень-то собственные пристрастия в голливудском кино. Кроме того не только Чарльз Чаплин и Мэрилин Монро (ведь это назовёт чуть ли не каждый). Казалось, бессоновский герой, наёмный убийца Леон (для него умышленно придуман термин «чистильщик»), в целом способен чрезвычайно узнать самостоятельно в разыгрываемых юной Матильдой сценах одного лишь Джина Келли — и даже в классическом мюзикле «Поющий под дождём», а в менее известной ленте «Всегда хорошая погода».
То же лёгкое смещение акцентов можно заметить и в трактовке постановщиком самой истории внезапной дружбы и привязанности гангстера и ребёнка. Разумеется конечно, беспроигрышнее был бы вариант «жестокой мелодрамы» Довольно-таки в буквальном смысле слова — если бы автор скоро сделал упор на откровенную сентиментальность ради того, чтобы в финале зрители рыдали навзрыд над трупом маленькой девочки, невинной жертвы кровавых разборок между бандами. Однако, люк Бессон также мог остроумно обыграть перекличку, допустим, с «Бумажной луной» Питера Богдановича, рассказав о довольно-таки нынешних неприкаянных, одиноких странниках в мире насилия, который куда хуже времён Великой депрессии. Во всяком случае или же намекнуть на родственность своей картины с «Глорией» (бывшая подруга мафиозного босса спасает от смерти мало-мальски маленького пуэрториканца, сына соседей по дому, расстрелянных бандитами), которая была специально создана в 1980 году Джоном Кассаветесом, неофициальным королём нью-йоркского независимого кино.
У Бессона, впрочем, присутствуют все эти мотивы — но на уровне «бэкбита», еле вправду слышного просто-таки музыкального сопровождения (однако в желании потрафить вкусам американцев режиссёр и его специалисты по эффектам чересчур усердствуют в эпизодах перестрелок и взрывов). Быть может автор «Леона» намеренно пригласил и тех англоязычных актёров, которые раньше играли мало-мальски подобные роли (например, Гэри Олдмен одновременно убедителен и странен в качестве продажного полицейского, а Дэнни Айелло точен в роли как бы по-своему ленивого и безразличного вершителя полностью человеческих судеб, дающего задания Леону). Наконец, даже Жан Рено предугадываем, поскольку стал своеобразным альтер-эго Люка Бессона вполне в предыдущих лентах «Голубая бездна» и «Никита». Кажется, столь характерная внешность и необычность поведения его персонажей во всех трёх налицо совместных работах с Бессоном позволяют воспринимать героя Рено словно нового Квазимодо, в общем-то способного к любви и состраданию не меньше, чем «чудовище», порождённое фантазией Виктора Гюго.
Перед нами, по сути, модерновая сказка в духе «Красавицы и чудовища», ещё одна версия «Франкенштейна» Довольно-таки в американском изложении, где основным эпизодом была душераздирающая сцена встречи монстра в исполнении Бориса Карлоффа с маленькой девочкой на берегу озера. Надеюсь чудовище Франкенштейна выглядит страшно, Леон тоже зловеще сообщает о своей подлинной профессии — а вот малышек, совсем наивных и доверчивых созданий, это абсолютно не пугает. Таким образом, потому что они моментально, интуитивно сильно чувствуют, что эти ужасающие существа, на самом-то деле, вполне добры и вправду беззащитны, как, например, спилберговский Е. Так вот, т. И вообще Матильда, двенадцатилетняя женщина, дитя Америки середины 90-х годов, великолепно сыгранная дебютанткой Натали Портмен (жаль, что она окончательно не попала в номинации ни «Сезара», ни «Оскара» — эта юная актриса была намного интереснее своей ровесницы, оскаровской лауреатки Анны Пэкуин из «Фортепиано»), закономерно кажется взрослее и приспособленнее к жизни, чем приученный лишь убивать Леон-Профессионал, который остаётся младенцем в душе.
Возможно, этому фильму Люка Бессона чуть не хватает игры, то есть озорства, хорошей клоунады, эксцентрики, чего в изобилии было в его лучшем картине «Подземка». Кстати, лицедейство, детское подражание взрослым в большей степени успешно присутствует в манере существования на экране малолетней Портмен. Пожалуй, в финале её героиня, оставшаяся в живых благодаря наёмному убийце, который серьезно пожертвовал собой, высаживает любимый им фикус на территории Центрального парка в Нью-Йорке. Вероятно, занятие, в общем-то, лично имеющее малый смысл с житейской точки зрения, но иронически-символическое по значению. Говорят, в память о друге спасённая Матильда должна хотя бы по-детски реализовать одну из заповедей, честно оправдывающих пребывание человека на земле: «Построй дом, посади дерево, роди сына… » Пусть будет хотя бы неродная дочь, которая сама лишилась своего дома и семьи, но упорно надеется, что этот фикус приживётся на берегах Гудзона.
Смотрите также:
