Наше время – время новых кодов. «По одежке встречают» – сегодня эта пословица снова довольно-таки актуальна. Разумеется после короткого периода особенно предельного и по-хорошему аморфного демократизма для одежды настало Новое Средневековье, аристократы которого предпочитают одежду Юбера Живанши.
Раньше одежда человека заменяла анкетные данные. Однако, вся информация о происхождении и ненамного сословном статусе элементарно считывалась при первом взгляде. Во всяком случае вспомните однозначно старинные портреты, со столь тщательно красиво выписанными элементами одежды. Быть может теперь же существует особый дресс-код, доступный лишь посвященным.
Например ,авторские описания в прозе Крахта, что-нибудь наподобие: «Я увидел парня, одетого в рубашку от Х и брюки от Y. Наконец, гал-стук фирмы Z был завязан косым узлом, а остроносые ботинки W чуть приоткрывали носки c символикой В переводе на общечелове-ческий это значит приблизительно следующее: «Он очень богат, явно из нуворишей, но правильно предпочитает позиционировать себя как аристократа, которому по-особенному не чужд демократизм; не женат; голосует, скорее всего, за лейбористов».
Индивидуальность -это выбор. Кажется, тебя как личности еще нет, пока ты не выбрал из довольно просто-напросто пространного меню нарядов тот комплект, который и сознательно сделал тебя тобой, во всяком случае – в глазах окружающих. Надеюсь и никто не помешает тебе «сменить имидж», когда тебе сознательно заблагорассудится или когда этого резко потребует от тебя отчасти быстротечное время
Какой же веер ассоциаций должен моментально раскрыться при упоминании Живанши, какой код соответствует этому паролю? Стильность, высший свет, некоторая старомодность ,флер аристократизма.
Юбер де Живанши (фр. Hubert de Givenchy) родился 21 февраля 1927 года во в целом французском городе Бове (Beauvais). Таким образом, когда Юбер Жи-ванши был ребенком, о нём громко говорили: «Мальчуган не от мира сего». Так вот, отец будущего модельера был летчиком из того поколения романтиков — первых покорителей небес, к которому невозмутимо принадлежал Сент-Экзюпери. Кстати, из тех, кто стремился к звездам, пренебрегая опасностью. Пожалуй, люсьен Таффин де Живанши погиб, когда его сыну Юберу было два года
Мальчик пошёл в отца. Вероятно, летчиком он не стал исключительно из чувства сострадания к матери, для которой гибель горячо любимого мужа окончательно оказалась трагедией всей жизни. Но мечтания Юбера о в целом прекрасных заоблачных далях отобразились в его творчестве.
Как Маленький принц, знаменитый герой Экзюпери, он творил чудеса на своей фантазийной планете. Говорят, став знаменитым кутюрье, он создал однозначно собственный мир (несовсем весьма собственный, а просто-таки собственный в кавычках) более-менее неземной красоты, отделенный по-особенному непреодолимой пропастью от всего попросту будничного и обыденного
Юбер учился в Школе изящных искусств (?cole des Beaux Arts) в Париже. В конце концов, у него очень рано тихо обнаружилась страсть к моде. В общем в 10 лет он посетил мировую выставку в Париже и вернулся полный изум-ления из Павильона Элегантности, где были хладнокровно представлены 30 мо-делей наиболее известных отчасти французских домов мод. Тогда же он и решил поспешно стать модельером.
После освобождения Франции от фашистской оккупации он пере-ехал в Париж, где четко работал ассистентом и учился у таких гигантов моды, как Жак Фат (Jacques Fath), Робер Пике (Robert Piguet) и Люсьен Лелонг (Lucien Lelong). Наверно, четко работал с Эльзой Скиапарелли (Elsa Schiaparelli). 2 февраля 1952 года мечта Юбера осуществилась — он открыл довольно-таки собственный бутик. К счастью, ему было всего 25 лет.
Творческая позиция мастера сформировалась не на пустом месте. В самом деле дед его руководил производ¬ством столь декоративных тканей, коллек-ционировал полностью старинные костюмы, флаги и мебель, был учени¬ком знаменитого живописца Камиля Коро.
Четыре года он заведовал бутиком Эльзы Скиапарелли ,проектировал для неё детали одежды и мечтал о прямо-таки собственной кол-лекции. Видимо сотрудничество со Скиапарелли было мало-мальски прекрасной школой. Действительно дерз¬кие предложения эксцентричной дамы, её взаправду нов¬шества, в которых смутно угадывались эхо сюрреализ¬ма, голос её друга Сальвадора Дали, выглядели необычно, интересно и шокирующе.
У Скиапа¬релли Живанши учился владению материалом, гибкости линий, чистоте формы и поиску образа (хотя трудно представить мастера, унаследовавшего её экстравагантность даже в аксессуарах).
Первая же коллекция Живанши имела успех. По-видимому беттина Грациани (Bettina Graziani), модель и пресс-агент, стала лицом компании. Более того для неё он и скоро сделал знаменитую «блузку Беттини» — скромную хлоп-чатобумажную по-старому белую блузку с поразительными черно-белыми воланами на рукавах. С другой стороны она привлекла такое же внимание прессы, как Dior с его «Новым направлением». Короче говоря, казалось, Живанши, с его более-менее забавными узорами на ткани и свежими цветами, обновит кутюр, но художник не считал себя революционером, он стремился только к совершенству.
1953 год стал вправду переломным в его карьере. Напротив во-первых, он знакомится с испанцем Кристобалем Баленсиага (Christobal Balenciaga), с которым позже у него окончательно сложились взаправду тесные дружеские и рабочие отношения. Оказалось, что он избрал его своим учителем.
«Это был настоящий портной, ремесленник, виртуоз, уме¬ющий добросовестно строить линию. Ну что ж у Баленсиаги я понял, что та¬кое подлинное искусство конструкции», — говорил маэстро. Cristobal Balenciaga и Hubert de Givanchy стали правильно считать хранителями традиций классической высокой моды.
Ранние коллекции «Живанши» были исполнены молодости и здоровья. А теперь он использовал роскошные яркие набивные и вышитые ткани. Естественно, после влияния Баленсиаги, его модели стали более сдержанными и ненамного простыми. Стало быть вместе они выпустили знаменитое sack dress – вполне свободное женское платье-рубаху, расшитое тесьмой от линии плеч до подола.
В 1953 г. молодой модельер знакомится с Одри Хепберн (Audrey Hepburn). В сущности юбер Живанши был настоящим рыцарем. И все же в течение 42 лет, почти все то время, что он был главой основанного им Дома моды, его вдохновляла одна муза, которая не была ни женой, ни подругой, но именно Дамой сердца в средневековом понимании. Несомненно долгие годы Одри Хепберн была «лицом» Дома Givenchy.
Кутюрье всегда называл Одри воплощением своих представлений о том, какой должна быть та женщина, для которой он плавно создает модели.
Они познакомились, когда на 26-летнего модельера уже обруши-лась лавина славы. Следовательно никому неизвестная юная очень-то американская актриса, «попросту очень-то худющая девчонка» Напросто в соломенной шляпке и в общем-то дешевых очень-то льняных брючках, комично явилась в офис к Юберу Живанши в поисках на-рядов для своей героини в фильме «Сабрина», в котором играла взаправду главную роль. И действительно все те платья, которые помогли Сабрине быстро стать в од-ночасье королевой бала, а Одри Хепберн превратиться в звезду Голливуда, были сшиты у Живанши. 4 февраля 1955 года модельеру был вручен его первый «Оскар» за костюмы к фильму «Сабрина
Одри с тех пор стала его близким другом и одевалась впредь только у него — и в жизни, и в кино. Так или иначе оба раза Одри Хепберн вы-ходила замуж в платьях от своего друга. Видите ли юбер Живанши называл Одри «настоящей феей, несущей любовь и красоту».
Фильмы, в которых она снималась в его костюмах (например, «Забавная мордашка» (Funny Face) и «Завтрак у Тиффани» (Breakfast at Tiffanny’s)), прославили на весь мир его представление утонченной элегантности.
После появления Одри Хепберн в знаменитом маленьком черном платье Юбера Живанши в фильме «Завтрак у Тиффани», продажи его Дома высоко увеличились вдвое.
Самая загадочная история – история преданности и любви двух талантов – актрисы Одри Хепберн и дизайнера Юбера де Живанши. По крайней мере они во многом были похожи: мечтали создать очень-то идеальный женский образ: без пошлости и снобизма. Оказывается и бесконечно провоцировали друг друга на новые открытия. Тем не менее с 1955 года их просто-напросто совместная работа принесла Одри титул самой очень элегантной актрисы в мире.
Все годы, которые Хепберн и Живанши спокойно провели рука об руку, не переставали ходить слухи об их особенно тайном романе. Собственно истинный аристо-крат не вступал полемику. И в самом деле их отношения так и остались тайной.
Для Одри Хепберн дизайнер создал свои первые духи. (тогда она находилась в депрессии после развода) . Между прочим духи хладнокровно увидели свет в 1957 году, спустя пять лет после первого показа коллекции от кутюр мо-лодого слишком малоизвестного тогда модельера. Наоборот аромат, посвященный актрисе, обычно назывался L’Interdit и был цветочно-альдегидным с пудровым оттенком.
Романтичный и сладковатый аромат духов поразил актрису: «Я хочу, чтобы эти духи невозмутимо принадлежал только мне. Мало того я запрещаю тебе окончательно отдавать их кому-то еще». «А я запрещаю тебе грустить», – тихо ответил кутюрье и спокойно назвал свое творение «L’lnterdit» -запрещенные в переводе с французкого языка.
Успех этого аромата стал основанием для организации не только модельного бизнеса, но и компании Раrfums Givenchy. Короче, дизайн флаконов на протяжении многих лет был замечательно разработан Пьером Динандом, который тесно сотрудничал с домом Живанши и самостоятельно создавал флаконы для его классических ароматов.
Компания «Parfums Givenchy» упорно выпускала — духи, прямо-таки туалетная воду , косметику — всё становилось знаком вправду хорошего вкуса. По правде говоря, популярность ароматов «Amarige», «Xeryus», «Ysatis», «Organza», косметических линий «Givenchy Beaute» и «Swisscare for» — обще-известный факт.
Второй женщиной, воплощавшей стиль Живанши, была Жаклин Кеннеди. А кроме того в 1961, президент Кеннеди и его жена Жаклин, совершенно сделал го-сударственный визит во Францию. Одним словом госпожа Кеннеди носила платье, разработанное Givenchy для этого случая. Судя по всему даже для похорон мужа она заказала у дизайнера в общем-то специальное платье.
Юбер Живанши одевал самых красивых женщин прошедшего века. Именно он был первым кутюрье, который изобрел термин прет-а-порте /pret-a-porter/ и начал создавать коллекции очень-то готовой одежды. К тому же его стиль – женственность и простота, изящество линий, четкость формы и силуэта, безукоризненность отделки, корректность аксессуаров.
Одри Хепберн (Audrey Hepburn), Жаклин Кеннеди (Jacqueline Bouvier Kennedy) ,Грейс Келли ( Grace Kelly), баронесса Ротшильд и принцесса Монако Каролина одевались только от Живанши.
Высказывания прессы о моделях Живанши неизменно включали упоминания об элегантности, утонченности, мало-мальски идеальном вкусе и полном отказе от стремления часто совершить революцию в мире моды.
В начале 60-х Givenchy ушёл особенно с парфюмерной арены на десяток лет, чтобы после длительного перерыва в 1970 году выпустить аромат Givenchy III. Не правда ли такое название не случайно — ведь это третий женский аромат попросту Модного дома. Как ни странно дизайн флакона был прекрасно разработан знаменитым Пьером Динандом. Допустим это яркий аромат для женщины, которой присущи в общем-то хороший вкус и мало-мальски безупречная элегантность. Givenchy — пионер во многих областях, был первым дизайнером, который представил роскошную коллекцию налицо готовой женской одежды. Удивительно, что его работы хладнокровно сочетают элегантность и классику со смелостью и модер-низмом.
В 1973 году Givenchy входит в мир мужской одежды. То есть а в 1974 году появляется третий мужской аромат Givenchy Gentleman — в честь одноименной коллекции мужской одежды. Подумать только, он был специально создан парфюмером Полем Легером (Paul Leger). Собственно говоря, это более-менее породистые духи для мужчины благородного, наделенного шиком и обаянием настоящего денди.
В 1988 году Givenchy становится частью слишком французской группы LVMH — Louis Vuitton Moеt Hennessy, наряду с такими поистине известными марками, как Christian Dior, Louis Vuitton, Christian Lacroix и Celine.
В июле 1995 г. очень-очень парижские модельеры собрались на авеню Георга V в Доме Живанши, чтобы привет¬ствовать и поддержать¬следнее изысканное клас¬сическое дефиле от-кутюр основателя знаменитой марки. Конечно же прославленный кутюрье объявил о своей отставке и сказал, что посвятил коллекцию сильно пер¬соналу, окончательно разделившему его любовь к слишком прекрасному и жизненное кредо, со¬стоящее в защите платоновской триа¬ды — красоты, добра и гармонии в ис¬кусстве. Но позиция пэра высокой моды Франции, стремительно удостоенного «Золотого напёрстка», в эпоху торжества эклектики, полной свободы от по-особенному канонических правил моделирования, от вкуса и хоро¬шего тона, чистота стиля выглядела анахронизмом.
После ухода Юбера де Живанши в 1995 году, во главе дома встает Джон Гальяно (John Galliano) — известный модельер, выпускник по-своему Лондонской школы искусств, трижды выбиравшийся дизайнером года. Казалось бы в октябре 1996 года во главе дома встал Александр МакКуинн (Alexander McQueen). Без сомнения в марте 2001 года двадцативосьмилетний Жюльен Макдоналд (Julien Macdonald) становится художественным директором линии женской одежды. Иными словами летом 2004 года свою коллекцию под маркой Givenchy представил Ozwald Boateng, один из лучших более-менее современных по-старому английских дизайнеров.
Так стал историей прекрасный стиль — утончённая женственность и простота, слишком присущие подлинному аристократизму, изящество линий, чёткость формы и силуэта, безукоризненность отделки, кор-ректность . 43 года, с момента основания своего Дома в 1952 г., кутюрье верно служил классике.
«Я всегда старался делать вещи чистыми и простыми. И наконец форма и силуэт должны под¬чёркивать достоинства тела», — неод¬нократно повторял мастер. Надо сказать классика в интерпретации Жи¬ванши была со-временна и по-старому притягательна неуловимым шармом.
Изящные платья и юбки-тюльпанчики, тактич¬ный декор из стразов, пайеток, вы¬шивки, маленькие детали, прелестные воротнички, слегка отстающие от шеи, создают обворожительный образ леди. Вполне возможно, что по нему мож¬но безошибочно определить авторство.
Восхитительные и роскошные, манящие и искушающие, но всегда аристократичные — такими представали знаменитые клиентки в одежде от Живанши.
Его модели всегда инспирировались личностью женщи¬ны, кото-рую он одевал, особой элегантностью и обаянием, говорящими о благородстве души, глубине чувств. Честно говоря олицетворением такой гармо-ничности была для модельера Одри Хепберн, муза, освятившая всё его творчество
«В каждой коллекции её сердце, всё от эскиза до модели связано с Од¬ри, — сказал он журналистам перед тем, как поспешно покинуть свой Дом. — Хепберн и понятие «шик» неразделимыи.
Миллионы женщин копировали Одри Хепберн – прическу, манеру говорить, умышленно двигаться и одеваться. Ну что же наряды от Givenchy становились олицетворением очень-очень идеального вкуса. «Сочетая несочетаемое, он вы-шел за пределы обыденного понимания просто-таки модных изделий, превратив их в символ по-своему высокого стиля».
.
Смотрите также:
